Obsah
- 01. Pracujte se softwarem a nástroji, které máte
- 02. Zůstaňte motivováni a udržujte své dovednosti relevantní
- 03. Ujistěte se, že vaše práce předvádí vaše dovednosti
- 04. Tradiční anatomické dovednosti jsou důležité
- 05. Rozšiřte své dovednosti mimo modelování
- 06. Pochopte, že méně je obvykle více
- 07. Poskytněte své postavě konzistentní příběh
- 08. Naučte se, jak ukázat svůj model v nejlepším světle
- 09. Oprášte historii módy a textilu
- 10. Najděte způsoby, jak vystoupit z davu
Umělec postav, Gavin Goulden, pracoval pro velká studia videoher včetně Bioware, Capcom a Irrational Games. Zde sdílí své odborné rady ohledně vytváření výjimečných postav.
01. Pracujte se softwarem a nástroji, které máte
Přestaňte trávit čas hledáním inspirace nebo zkoumáním možností softwaru. Vezměte si nástroje a znalosti, které máte, a vytvořte svou první postavu. Bude to hrozné, ale pak vytvoříte další a další. S dostatkem tréninku se dostanete na únosnou úroveň.
02. Zůstaňte motivováni a udržujte své dovednosti relevantní
Nikdy nezapomeňte, co vás inspirovalo stát se umělcem postav. Stále zůstávám profesionálně motivován tím, že jsem konkurenceschopný. Vždy chci zůstat relevantní a nechci zaostávat. Pracoval jsem neuvěřitelně tvrdě, abych byl tam, kde jsem teď, a kdybych nevěnoval pozornost další skvělé věci, byla by to medvědí služba.
03. Ujistěte se, že vaše práce předvádí vaše dovednosti
Buďte obchodovatelní. Vaše práce musí prokázat jasné dovednosti a schopnost dělat práci, kterou od vás může tým potřebovat. Když už mluvíme o zkušenostech, bude těžké proniknout do špičkového studia s portfoliem pouze pixelového umění.
04. Tradiční anatomické dovednosti jsou důležité
Naučte se anatomii. Provádějte praktická studia, kde tvarujete lidskou podobu; jakmile budete mít dobrý přehled o lidské anatomii, můžete ji přeložit do fantasy postav.
05. Rozšiřte své dovednosti mimo modelování
Nespoléhejte pouze na ZBrush. Dnešní umělci postav musí být schopni udělat víc než jen vyřezávat hezké modely. Potřebujete technické znalosti o prostředcích, které budou fungovat ve hře na polici, a musíte prokázat, že můžete malovat textury.
06. Pochopte, že méně je obvykle více
Dělejte velká prohlášení. Při prohlížení vaší práce musí oko někde odpočívat. Hlučná postava se stane lákavou a těžko čitelnou. Vyberte několik různých prvků své postavy, které vyskočí, a to řekne víc než deka malých detailů.
07. Poskytněte své postavě konzistentní příběh
Při vytváření postavy si položte otázku, proč přidáváte podrobnosti. Co dělá tato postava? Kdo jsou oni? Historie není definována přidáním opotřebení. Zamyslete se nad svými rozhodnutími a ujistěte se, že všechny přispívají k osobnímu příběhu vaší postavy.
08. Naučte se, jak ukázat svůj model v nejlepším světle
Při představování své postavy jděte o kilometr navíc; postavte postavu z její pevné vazebné pozice, vytvořte jednoduchou základnu pro postavu, postavte pěknou lehkou plošinu a vykreslete obrázek do finální šablony označené vašimi kontaktními informacemi.
09. Oprášte historii módy a textilu
Studujte módu. Zjistěte, jak se staví různé oblečení a jak se postupem času měnilo oblečení, líčení a styl. To vám pomůže udělat chytřejší výběr při vytváření nové postavy, aniž byste se uchýlili k hromadění příloh.
10. Najděte způsoby, jak vystoupit z davu
Porušit pravidla. Když někdo uvidí vaši práci poprvé, nediví se nízkému počtu trojúhelníků nebo efektivním texturám - je to všechno o očních bonbónech. Udělejte vše pro to, abyste vytvořili nejlepší možný kousek, který je pro dnešní hardware stále považován za přiměřený.
Slova: Gavin Goulden
Tento článek se původně objevil ve vydání 3D World 177.
