Obsah
- OTÁZKA: Ahoj Joe. Můžete nám říct, jak jste začínali v designu?
- OTÁZKA: Kde najdete inspiraci?
- OTÁZKA: Jak jste se dostali k přestávce v Obrovském?
- OTÁZKA: Na jaký designový projekt, ať už osobní nebo profesionální, jste dosud nejvíce hrdí a proč?
- OTÁZKA: Pracujete v mnoha různých oblastech designu. Z pohledu designu, které vás baví nejvíce a proč?
Joe Stewart je inspirativní osobností digitálního designu. Od svého nástupu do společnosti Huge v roce 2006 jako prvního uměleckého ředitele agentury přešel na pozici hlavního designéra - pracoval na mnoha významných a nejvlivnějších projektech společnosti - a poté se stal kreativním ředitelem. V roce 2010 byl Stewart jmenován do manažerského týmu agentury jako partner a vedoucí kreativy.
S klienty od Targetu až po HBO je Stewart jednou z předních newyorských kreativ.
V tomto exkluzivním rozhovoru hovoříme se Stewartem o jeho kariéře designéra, jeho vzestupu do popředí, jeho inspiraci a proč si myslí, že design je tak důležitý. Koukni na to ...
OTÁZKA: Ahoj Joe. Můžete nám říct, jak jste začínali v designu?
"Zábavný příběh - můj otec byl vývojářem pro Adobe. Pracoval na Photoshopu a Premiere. Takže na střední škole jsem ty věci vždycky ležel kolem. Jako povzbuzující rodič mi koupil knihu Photoshopu a zvýraznil určité stránky pro mě učit. Vždycky jsem se ve škole věnoval umění, takže to v jeho očích vypadalo jako dobré rozšíření. Díky bohu za to. Takže v době, kdy mi bylo 18 let, jsem už pracoval jako nezávislý designér a pracoval na uživatelská rozhraní pro softwarové společnosti.
Takže jsem se rozhodl odejít ze školy a věnovat se digitálnímu designu na plný úvazek
„Uprostřed toho všeho jsem měl to štěstí, že jsem byl během boomu Dot-Com vysokoškolským studentem v Silicon Valley. Někteří lidé se zmocnili mého portfolia a nabídli mi práci v malé digitální agentuře. V té době ( to bylo asi před 15 lety) nemohli jste studovat digitální design ve škole, nebylo tam žádné kurikulum. Takže jsem se rozhodl odejít ze školy a věnovat se digitálnímu designu na plný úvazek. Byl jsem jediným designérem v malé agentuře, takže jsem Okamžitě jsem čelil všem problémům, které digitální musel nabídnout. Po té první práci jsem s tím jen vydržel a pomalu jsem se propracovával řadami.
„Nejtěžší pro mě bylo, abych musel celou teorii objevit sám. Vypadnutí ze školy bylo nejlepším způsobem, jak se naučit digitální jazyk, ale chyběla mi většina filozofie designu, kterou se ve škole učíš. hodně času studiem historie designu, abych pochopil jeho kořeny. Nikdy jsem se s tím učením nezastavil a neustále to upevňuje moji lásku k designu. “
OTÁZKA: Kde najdete inspiraci?
„To je pro mě velká otázka. Stal jsem se docela posedlý myšlenkou inspirace. Je to všechno a snažím se vždy inspirovat. Nyní také velmi tvrdě pracuji na tom, aby lidé, se kterými pracuji, byli inspirováni . Práce je lepší, nálada je lepší, projekt je jednodušší, celý váš život je jednodušší a lepší, když vás něčím inspiruje. Takže pro mě se tomu snažím věnovat velkou pozornost.
Dosud neexistují mistři v digitálním designu.
„Protože digitální je relativně nové médium, je pro mě vlastně těžké se jím inspirovat. Neexistuje žádná historie; je stále v nejranější části svého vývoje, takže je těžké se vrhnout zpět na klasické kousky, které definovaly digitální… protože ještě neexistují.
"Inspirují mě hlavně věci z minulosti. Jsem velmi inspirován produktovým designem, zejména funkcionalistickým produktovým designem. Jako mnoho lidí považuji Braun za nekonečný zdroj inspirace. Jejich designéři a obchodníci si stáli za filozofií, že dobrý design by mělo být co nejjednodušší. A na základě toho se můžete na této jednoduchosti pobavit. Což mě jako teorii zbožňuje a myslím si, že je to pro digitální použití ideální.
Jsem super na rané synth pop jako Depeche Mode, Human League, Gary Numan a OMD
„Jsem také nesmírně inspirován určitou hudbou. Mám sklon mít rád hudbu smolaře. Ve velkém, děsivém světě reklamy vnímám digitálně jako smolaře, takže určité druhy hudby ke mně opravdu mluví. Jsem super do raného synth popu, jako jsou Depeche Mode, Human League, Gary Numan a OMD. Byly to kapely, které musely vymýšlet žánr a své nástroje, jak šly, což mi trochu připomíná současný stav digitálu. udělat něco, na čem jim záleželo, zcela novým způsobem a fungovalo to pro ně. Byli umělecky spokojení a navždy to změnilo tvář hudby. Doufám, že budu mít to štěstí, abych mohl říci o designu stejné věci den."
OTÁZKA: Jak jste se dostali k přestávce v Obrovském?
„Pár let po mém prvním zaměstnání mě kontaktovala senior designérka v Huge, žena jménem Jemma Hostetler (která se od té doby změnila na docela velké jméno v komunitě), o tom, že přijdu na palubu jako designérka. To bylo asi před 12 lety.
Bylo tak vzrušující přestěhovat se do NY a pracovat ve firmě, kterou jsem opravdu miloval a respektoval.
„Ekonomika byla po éře Dot-Com bohužel v hrubém stavu a většina z nás byla propuštěna. O několik let později mě však Huge najal zpět, abych byl prvním uměleckým ředitelem společnosti. Byla to velmi malá agentura v čas (myslím, že jsem byl 17. osobou), ale velmi silný tým vedený designem, kde jsem se okamžitě cítil jako doma. Měl jsem to štěstí, že jsem byl vedoucím designérem většiny velkých projektů, které v té době obrovský dělal. Takže - trochu jsem prošel řadou od AD přes ACD po CD atd.
Pracoval jsem na tolika věcech, jak jsem mohl, a vždy jsem každému projektu řekl „ano“
„Byl jsem požádán, abych se stal vedoucím kreativy, když David Skokna, původní zakladatel společnosti Huge, pokračoval. Byla to pro mě velká pocta. Cítil jsem se velmi hrdý na to, že se Huge ve svém prvním ročníku kreativního vedení dostal na Ad Age Seznam A, dvojnásobná velikost a dvojnásobný výnos. Jsem ve své současné pozici dva roky, ale stále mi připadá jako ta malá uzavřená společnost (i když nyní máme více než 500 lidí se 6 kancelářemi). “
OTÁZKA: Na jaký designový projekt, ať už osobní nebo profesionální, jste dosud nejvíce hrdí a proč?
„Na věc, na kterou jsem nejvíce hrdá, je společnost. Budování prvotřídního kreativního týmu bylo vždy mojí prioritou číslo jedna a mým největším projektem. Trávím nespočet hodin rozhovorem s lidmi, rozhovorem, prohlížením portfolií, chodením na akce, do škol atd. Moje první priorita je zajistit celkovou kvalitu naší práce, a to se odráží v tom, že máme úžasné lidi. Máme téměř 150 designérů, spisovatelů, pohybových designérů, režisérů, animátorů a produkčních umělců. personál.
„Náš tým je nejlepší, jaký kdy byl, nejlepší, s jakým jsem kdy pracoval, a myslím, že nejlepší na světě. Jsem neuvěřitelně hrdý na talent, který máme, a na pověst, kterou má Huge pro brilantní design. je to, na co jsem nejvíce hrdý. “
OTÁZKA: Pracujete v mnoha různých oblastech designu. Z pohledu designu, které vás baví nejvíce a proč?
„Konečný produkt, ať už je to web nebo obal alba, mě méně zajímá - jsem opravdu, opravdu nadšený z konceptů, strategie a dobrých nápadů.
Design pro mě jen řeší problémy.
A to mě drží dál. Ať už máte dobré řešení pro obálku knihy nebo pro mobilní aplikaci - ten okamžik „aha“ je stejný.
„Například opravdu rád navrhuji obaly nahrávek; je to můj jediný projekt na volné noze. Můj bratr je v úžasné indie-popové kapele Xiu Xiu a on a já spolupracujeme na obalech jeho alb asi 10 let. Je to skvělý klient „Nikdy nejsou zahrnuty žádné peníze, má dobré představy o tom, co chce dělat, a důvěřuje mi. Ale ať už dostanu ten„ aha “okamžik od rozhodnutí vytetovat si na nohu rekordní titul a vyfotografovat ho pro krytí, nebo tím, že přijdu se strategií řešení problému elektronického obchodování - tím momentem je pro mě design „aha“. “
