25 inspirativních plakátů z koncertů

Autor: Randy Alexander
Datum Vytvoření: 1 Duben 2021
Datum Aktualizace: 16 Smět 2024
Anonim
OTTA-orchestra - Gretela (Live in St. Petersburg / 2020)
Video: OTTA-orchestra - Gretela (Live in St. Petersburg / 2020)

Obsah

Hudba neustále postupuje, což lze také říci o konstrukční práci, která podporuje umělce a kapely při vývoji nových žánrů. Od dnů květinové moci na konci 60. let až po anarchistickou punkovou éru každý styl hudby vytváří nové styly designu.

Kromě toho v posledních několika letech vytvářejí designová studia, ilustrátoři a grafičtí designéři ohromující plakáty koncertů v limitované edici pro přehlídky ve své oblasti. Tyto plakáty, schválené kapelou, obvykle vycházejí v extrémně omezeném tisku a okamžitě se vyprodají. Je snadné pochopit proč; nejen že jsou dokonalými sběratelskými předměty pro hudební fanoušky, ale design je často bezchybný, což z nich dělá nezbytnou součást pro každého milovníka umění.

Níže jsou uvedeny některé z nejinspirativnějších koncertních plakátů z posledních let, do nichž je také zahrnuto několik klasiků všech dob.

01. Joanna Gruesome od Kierana Gabriela


Kieran Gabriel se sídlem ve Velké Británii vytvořil řadu návrhů plakátů koncertů pro kapely po celé zemi. Použitím své ruční práce D.I.Y. jeho tvorba má pro ně organické kouzlo. Obzvláště se nám líbí tento návrh plakátu koncertu díky jeho vzájemnému srovnávání barev a chytrému umístění písma.

02. Los Campesinos! od Magnificent Beard

Tento dvoubarevný sítotisk zlatým kovovým inkoustem byl vytištěn na francouzský papír grapesicle a je to absolutní krása. Vytvořeno designovým studiem Magnificient Beard se sídlem v Dallasu v Texasu, vytvořili neuvěřitelné vzory plakátů koncertů i potisky triček.

03. Obits od Drew Millward


„Pokud tyto kapely neznáte, měli byste to udělat,“ volá designér a ilustrátor Drew Millward. Snadno upoutal naši pozornost tímto skvělým designem plakátového koncertu. Millwardův předmět se může raději kreslit „staromódním způsobem pomocí tužek, per a lásky k ilustračnímu umění.“ Milujeme pozornost k detailu v tomto konkrétním stvoření.

04. Bat for Lashes od Telegramme

Studio Telegramme, které provozuje Bobby ve východním Londýně, je pokračující sérií spolupráce inspirovanou hudbou, lidmi, jedinečnými nápady a krásnými věcmi. Jeho energie směřuje do ilustrace / designu a uměleckého směru, zatímco se specializuje na sítotiskové koncerty. Zejména v této se nám líbí symetrie a typografie.

05. Ruby Rae od Katherine Hardy


Ikonický ilustrátor Quentin Blake řekl: „Zdálo se mi, že práce Katherine je plná implicitního vyprávění s obrazy, které byly silné a jemně odstínované,“ a nemohli jsme souhlasit více. Milujeme geometrické tvary tohoto designu plakátu koncertu, spojené s krásnými barvami, které vytvářejí nádherné prostředí.

06. Heart of Darkness od Hammerpress

Missouri design shop Hammerpress vyrábí nejrůznější zajímavé vzory pro pohlednice, plakáty, umělecké tisky a další papírové zboží. Spolupracovali s různými kapelami, jako jsou New Pornographers, Elvis Costello, Beck a Yeah Yeah Yeahs, a jsou známí experimentováním s knihtiskovou typografií. Tento design používá různé velikosti písmen s vycentrovanou ilustrací, která vytváří vyvážený a dobře strukturovaný plakát.

07. Decemberisté od hlav států

Oceněné studio se sídlem ve Filadelfii, The Heads of State, vytvořilo koncertní plakáty pro kapely jako REM, The Decemberists a Wilco, které vynikají a upoutají vaši pozornost. Tento barevný sítotiskový plakát byl navržen tak, aby ohlašoval vystoupení The Decemberists 2011 na Akademii múzických umění ve Filadelfii. Typografii ručně maloval Brandt Imhoff.

08. Pulp od Kii Arens

Umělec z LA Kii Arens nebyl formálně vyškolen v grafickém designu, ale od útlého věku ho fascinovaly obaly alb a loga kapel. Jako hlavní inspiraci pro barvu připisuje sobotní ráno v 70. letech strávených sledováním Sida a Martyho Kroffta. Tento koncertní plakát pro Pulp zachycuje okázalou pódiovou přítomnost Jarvise Cockera a je doplněn fantastickou barevnou paletou.

09. Mousonturm

Künstlerhaus Mousonturm, divadlo ve Frankfurtu nad Mohanem, Německo hostí nezávislé umělce a kolektivy z oblasti tance, dramatu a performance, stejně jako vybrané pozice z oblasti výtvarného umění a hudby. Plakát koncertu nahoře okamžitě upoutá vaši pozornost, jednoduše pomocí červených pruhů s bezpatkovým písmem; nespoléhá se na snímky, které mají vliv.

10. National od Jon Contino

Brookylnský designér a ilustrátor Jon Contino je jedním z předních designérů pracujících s ručně vykreslenou typografií v digitálním prostředí. Kromě navrhování skvělých děl, jako je tento koncertní plakát pro The National, je Contino majitelem newyorské oděvní značky CXXVI.

11. Černá vlajka od Raymonda Pettibona

Black Flag je americká hardcore skupina založená v roce 1976, která měla obrovský vliv, ale měla jedno z nejvíce evokujících log v historii hudby / designu, které navrhl Raymond Pettibon. Pettibon se pro svou ranou tvorbu spojenou s losangeleskou punkrockovou scénou stal mezi oddanými undergroundové hudby kultovní postavou a tento plakát je typicky ostrý a nekompromisní.

12. Ona a on od Jasona Munna

Jason Munn je původem z Wisconsinu, ale nyní volá domů do Oaklandu v Kalifornii. Začal vyrábět plakáty téměř před 10 lety pro místní podniky a nezávislé hudebníky, navrhoval pod pseudonymem The Small Stakes. Nyní pracuje pod svým jménem a Jason se nadále zaměřuje na plakáty a také na provize za design a ilustraci. Tento dvoubarevný sítotisk pro She and Him je chytrou hrou na vinylové desce, která je krásná ve své jednoduchosti.

13. Coup D’état

Kombinace nadměrné typografie a ilustrace vytváří dokonalou rovnováhu v tomto koncertním plakátu pro brooklynskou punkovou noc. Bohužel nemůžeme vykopat skvělého designéra, který vytvořil tento kousek - pokud někdo ví, řekněte nám to v poli pro komentáře!

14. Ramones a mluvící hlavy

Stejně jako mnoho zin v punkové éře i plakáty koncertů vycházely z ručně vytvořeného stylu kutilství a spoléhaly na vlastní cirkulaci. Často byly vytištěny černobíle a poté zkopírovány, aby se ušetřily náklady - ale jak ukazuje tento plakát koncertu Ramones, nepotřebujete k vytváření působivých zpráv ty nejkvalitnější nástroje.

15. Jimi Hendrix od Boba Masee

Bob Masee, původem z kanadského Vancouveru, začal v šedesátých letech navrhovat psychedelické plakáty pro kapely, včetně Jefferson Airplane, The Doors a Fleetwood Mac. Tento koncertní plakát propaguje Jimiho Hendrixe naživo v divadle Saville v Londýně. Podpisový styl Bob Masse prosvítá svou kreativní barevnou paletou, jedinečným stylem písma a odvážnými kompozicemi.

16. Dave Matthews Band od DKNG

Designové studio založené v roce 2005, DKNG, jsou Dan Kuhlken a Nathan Goldman. Spojená láska k designu a hudbě spojila dvojici společně s dynamicky odlišnými dovednostmi od výtvarného umění po filmovou produkci. Čtyřbarevný sítotisk měl omezený náklad 730.

Sleduj tohle! Video procesu koncertních plakátů:

17. Phish od Jamese Flamese

James Flames je ilustrátor, který v současné době sídlí v Asheville v Severní Karolíně. Již vytvořil ohromující sítotiskové plakáty pro koncerty jako The Black Keys, Mogwai a Dr Dog. Tato práce pro skupinu Phish byla čtyřbarevným sítotiskem a představovala tři kovové inkousty. Náklad 700 se vyprodal téměř okamžitě a my vidíme proč!

18. Proč? Eric Nyffeler

Eric Nyffler je Doe Eyed - designové studio se sídlem v Lincolnu v Nebrasce. Jeho ilustrační styl mísí drsnou geometrii s ručně kreslenými prvky a vytváří tak někdy náladový, někdy nepříjemný styl, který pomáhá předefinovat vizuální estetiku Středozápadu. Tento jeho výtisk Proč? koncerty plakátů jsou v současné době v prodeji za 30 $ na webu Doe Eyed.

19. Lékárnička od Adriana Dutta

Tento plakát vytvořil ilustrátor z Bristolu Adrian Dutt. Vytváří každý ze svých koncertních plakátů pro nezávislý obchod s nahrávkami Rise, většinou pro exkluzivní obchody. Zdvojnásobení ilustrace lva dává obrazu téměř 3D efekt, který ve spojení s jednoduchým barevným schématem skutečně vynikne.

20. Mogwai od Kevina Tonga

Kevin Tong je ilustrátor na volné noze, který v současné době žije a pracuje v Los Angeles. Vytvořil řadu koncertních plakátů a toto je jeho třetí výtvor pro rockový outfit Mogwai. Tuto barevnou variantu navrhl speciálně pro skupinu a vydání je extrémně omezené. Nyní vyprodaný plakát měl dvě barevné verze.

Sleduj tohle! Video o zpracování plakátů:

21. Orgy od Danny Excess

Danny Excess je grafický designér a hudebník, původem ze San Fransica, ale v současné době sídlí v Los Angeles, kde se věnuje hudbě a umění plakátů. Nyní je bubeníkem rockové kapely Love a .38 a je také exkluzivním designérem umění plakátů pro The World Famous Roxy Theatre. Milovali jsme design ikon tohoto plakátu pro Orgy.

22. Svatý Vincenc od HERO

HERO je duo manžela a manželky z Buffala, Beth Manos a Mark Brickey. Založili v roce 2003 a snažili se vytvořit ručně vytvořené ilustrace pro hudební a kulturní průmysl, ale také spolupracovali s různými klienty. Jejich sítotisky byly uvedeny v časopisech HOW, Print a SPIN a v designových publikacích včetně Gigposters Volume 1.

23. Moje ranní bunda od Bena Wilsona

Ben Wilson je grafický designér, který v současné době sídlí v Idaho. Pracoval na koncertních plakátech jako Death Cab pro Cutie a St. Vincent. U tohoto projektu pro My Morning Jacket čerpal ze svých zkušeností z jižních bažin a z nejnovějšího alba My Morning Jacket „Circuital“. V současné době je k dispozici v Benově online obchodě.

24. Černé klíče od Kevina Tonga

Víme, že se jedná o druhé Kevinovo zařazení do našeho seznamu plakátů, ale nemohli jsme odolat představení jeho rozmanitého stylu. The Black Keys se objevili hodně v nezávislých designech plakátů a my jsme rádi, že skupina tak podporuje nezávislé grafické designéry a ilustrátory. Tento plakát přebírá vliv z chicagského Wayneova světa.

25. Andrew Bird od Fridy Clements

Frida Clements je nezávislá grafická designérka a ilustrátorka se sídlem v Seattlu, která se specializuje na sítotiskové plakáty. Navrhla také pro Sasquatch! Hudební festival, KEXP a Flatstocker a její úžasné koncertní plakáty byly vystaveny po USA. Zamilovali jsme si pozornost toho detailu - stožáru pro housle!

Slova: Sammy Maine a Aaron Kitney

Aaron Kitney je nezávislý grafický designér a umělecký ředitel se sídlem v Londýně a Vancouveru. Specializuje se na branding, identitu, webdesign, publikační design, obaly a knižní design.

Už jste letos viděli nějaké skvělé plakáty koncertů? Sdílejte je s námi v sekci komentáře!

Čerstvé Články
Jak namalovat postavu pod vodou
Přečtěte Si Více

Jak namalovat postavu pod vodou

Podvodní větlo není tejné jako větlo pozorované na hladině. Je rozptýlenější a proměnlivější, hlavně kvůli neu tálému pohybu vody. Mu ím mít na p...
10 příkladů porcelánového umění
Přečtěte Si Více

10 příkladů porcelánového umění

Zatímco mnozí z vá vytvářejí vé umění a návrhy pomocí raných kic tužek a oftwaru na obrazovce, o tatní kreativci e vracejí k základům a...
Jak malovat zakřivené sklo na vesmírnou helmu
Přečtěte Si Více

Jak malovat zakřivené sklo na vesmírnou helmu

Malování kafandrů je zábavné, ale právná čá t helmy může být obtížná, zejména kleněný prvek, protože mu íte vzít v úvahu jeho...